Борис Рощин

Борис Рощин

Борис Германович Рощин (26 декабря 1897, Рига, Российская империя – 22 мая 1963, Москва, РСФСР) – театральный режиссер,  с 1952 по 1963 год главный режиссёр Рижского театра музыкальной комедии. 

Во время Первой мировой войны семья Рощиных эвакуировалась вглубь России. В 1917 году Борис окончил театральную студию при Московском драматическом театре. Работал актером в разных московских театрах, с 1921 года – режиссером и художественным руководителем в театрах Москвы, Свердловска, Ярославля, Владивостока, Ташкента, Ашхабада и других городов. Известно, что в 1936 году он был главным режиссером и художественным руководителем Свердловского Театра рабочей молодёжи, а перед началом Второй мировой войны руководил Интернациональным театром в Москве.

После Второй мировой войны возвратился в Ригу. В середине декабря 1946 года был назначен директором и художественным руководителем Даугавпилсского театра. Эти должности совмещал до июня 1947 года, когда, по его личной просьбе, был освобожден от обязанностей директора и до 1952 года был только главным режиссером театра.

Человек тонкого ума и кипучей энергии, большой труженик по натуре, Б.Г. Рощин обладал редкими организаторскими способностями. За короткий срок он сумел создать в театре коллектив единомышленников, способный решать разнообразные творческие задачи. Разнообразный репертуар привлекал большое количество зрителей, лучшие постановки держались на сцене до 40 вечеров. В каждом сезоне создавался капитальный спектакль, объединявший под руководством Б.Г. Рощина весь творческий коллектив.  Таким «гвоздем сезона», ярким и запоминающимся, явился в 1947 году спектакль «Любовь Яровая», в 1948 году – «Гроза», в 1949 году – «Коварство и любовь», в 1950-м – «Семья», в 1951-м – «Егор Булычов и другие».

Драму А.Н. Островского «Гроза» режиссер Б. Рощин поставил в духе народной трагедии. Для этого, расширив рамки пьесы, он ввел в нее русские народные песни, музыку Чайковского и Мусоргского, использовал хоровые произведения и даже дополнил  рядом второстепенных персонажей. Постановка получила высокую оценку и признание публики не только в Даугавпилсе, но и в Риге.

Большое внимание главный режиссер уделял музыкальному оформлению своих спектаклей, некоторые из которых строил как народные лубочные картинки – с музыкой, песнями, танцами и массовыми гуляниями. По мнению завзятой театралки и истинного знатока искусства Мельпомены доцента Даугавпилсского педагогического института Л.С. Левитан, это была как бы школа мастерства.

По окончании сезона 1947–1948 годов Даугавпилсский русский драматический театр был признан лучшим периферийным театром республики.

Спектакли, созданные под руководством Б.Г. Рощина, которому в 1947 году было присвоено звание Заслуженного артиста, а в 1950 году – Заслуженного деятеля искусств Латвийской ССР, явились этапными в творческом росте Даугавпилсского театра.

В 1952 году Б.Г. Рощину предложили возглавить Латвийский Театр музыкальной комедии, он переехал в Ригу и до 1963 года был главным режиссером этого театра.

После реорганизации Даугавпилсского драматического театра в музыкально-драматический Б.Г. Рощин в качестве режиссера поставил ряд спектаклей в Даугавпилсе, в том числе “Интервенцию”, “Оптимистическую трагедию” и “Марицу”.

Скончался Борис Германович Рощин в Москве, куда приезжал погостить к сыну. Похоронен на Лесном кладбище в Риге.

Подготовила Людмила Жилвинская

Источники информации:

Л. Левитан. Был в Даугавпилсе театр//Красное знамя, 1987, 3 марта.

Н. Фариновский. У истоков. К 100-летию со дня первого спектакля русского драматического театра в Динабурге-Двинске-Даугавпилсе//Фонды Даугавпилсского краеведческого и художественного музея, инв. № Pg 3952.

Личный архив Ольги Владимировны Корниловой (Даугавпилс).

http://www.kino-teatr.ru/teatr/activist/344833/bio/

http://dinaburg.ru/viewtopic.php?id=2766

http://www.gorod.lv/novosti/83765-s_trapa_samoleta_v_ob_yatya_lagerey#ixzz3FXOIGUUR

http://www.letonika.lv/groups/default.aspx?r=89&q=Latvija&id=1367765&g=1

 

Фотографии из фондов Даугавпилсского краеведческого и художественного музея.

Иллюстрации к теме