МНОГО СЕКСА ИЗ НИЧЕГО
Гарри Гайлит
Спектакль: «Путники в ночи». Опубликовано в журнале «Патрон», февраль 2013
Поставил: Дмитрий Астрахан.
Где: Рижский Русский театр.
Раньше, когда у нас, как говорят, никакого секса не было, мы жили нормальной жизнью и греха не знали. Потом пришел товарищ Познер, открыл заветную дверь, и пошло, поехало. Секса стало выше крыши. Еще больше его появилось, когда к нам начали привозить дешевые антрепризные спектакли: на сцене стол, два стула и разбитная пара молодых. Он и она. А между ними такая любовь, что туши свет
Теперь эти спектакли штампуют и у нас. «Путники в ночи» российский режиссер Дмитрий Астрахан поставил в Рижском Русском театре как раз в таком ключе. Современный дизайн, зоологическая любовь и никаких других проблем. Для нашего театра стало уже нормой, что любая серьезная тематика – социальная, политическая или, например, нравственная в спектаклях отсутствует напрочь.
«Путники в ночи» - спектакль облегченный до воздушного состояния. На сцене муж изменяет жене с юной аспиранткой. За этим делом их неожиданно застает вернувшаяся из командировки жена. С этого места спектакль начинает фонтанировать целой серией вывернутых наизнанку анекдотических ситуаций. Совершенно не мотивированных, как все перверсии.
Не проходит и пяти минут, как уличенный в адюльтере муж делает виноватой в своей измене жену. А затем вообще ни с того, ни с сего обвиняет ее, что в поезде она ему, наверняка, тоже изменила. Ситуация складывается глупее не придумаешь. Оставшиеся полтора часа на сцене идут нелепые разборки - действительно ли жена ему изменила и если да, то как она это сделала.
Вот такой спектакль. Но парадокс в том, что если вам захочется пойти в наш театр посмотреть что-нибудь такое эдакое, я вам посоветую именно этот спектакль. «Путники в ночи» вам понравятся больше, чем всё остальное из поставленного в этом сезоне. Спектакль сделан современно, крикливо и динамично. Сцена оформлена в стиле модной квартиры. Некоторые даже считают, что это настоящее реалити-шоу, настолько тут все близко к реальным условиям. Как будто перед участниками этого действа поставлена конкретная задача – кто из них элегантнее выкарабкается из семейного конфликта.
Жаль, постановщик не догадался именно так обозначить жанр. «Путников в ночи» он назвал мелодрамой. Но на мелодраму спектакль не тянет. Я думаю, он это сделал только для того, чтобы завлечь зрителя. Мелодрама это кусок жизни, а на сцене какой-то несусветный разговор о сексе. Скорей это похоже на фарсовую комедию, когда одна нелепость тянет за собой другую. Только зал почти не смеется. Потому что идет пошлая неинтересная болтовня чуть ли ни о технике секса. Лишенная какой бы то ни было искры божьего дара, называемого режиссерским талантом, и элементарного вкуса. Нам даже демонстрируют, в каких конкретно позах удобнее заниматься сексом в условиях тесного купе.
Кстати, эту пьесу малоизвестного питерского автора Олега Данилова можно было поставить совсем по-другому. Не как реалити-шоу, а в виде дурного сна, приснившегося после прелюбодеяния мужу, о том, что жена могла в поезде изменить ему тоже. В спектакле возникло бы хоть какое-то подобие нравственно-психологической проблемы. Но постановщик избрал путь попроще. Он все решил в стиле постмодернистской «новой искренности». Здесь обнажаются все тайны, интимное становится достоянием публики, а позы полового акта демонстрируются без тени смущения.
Да, такие вот дела. Куда несет тебя, русский театр? В общем потоке наша бывшая Русская драма (гордое все–таки было имя, ко многому обязывающее) за последнее время заметно съехала вниз. Не в смысле актерского мастерства. Актерский состав как раз делает все, что в его силах, чтобы удержать марку. Хороша в «Путниках» Татьяна Лукашенкова. Под стать ей Игорь Чернявский, хотя как герой-любовник он свой уже неспортивный торс мог бы и не обнажать. Как всегда в ударе Яков Рафальсон. На сей раз он азартно играет нечто среднее между свадебным генералом и клоуном на пенсии. Бегает, прыгает, кувыркается – откуда только силы берутся.
Русский театр - и наш Рижский в том числе - заметно сдает позиции в другом. В смысле постановочного, режиссерского ремесла. Вместе с русской литературой и кинематографом он все глубже погружается в рассчитанный на тинейджеров и прочих юниоров-неофитов мир криминальных и любовных приключений. Стремится уйти от «взрослых проблем» как можно дальше. Лишь бы не говорить с сидящей в зале публикой ни о чем серьезном.
Ко мне после спектакля подошел зритель и спросил: «Вот вы - критик, скажите, зачем наш театр ставит такие спектакли?»
Я, признаться, даже растерялся. Что я должен был ответить? Что публике они нравится? Зал им восторженно аплодирует и дарит актерам цветы. Все наши СМИ – газеты, радио, телевидение – хвалят каждый новый спектакль Рижского Русского как величайшее достижение театрального искусства. Так что у театра нет никаких оснований сомневаться в качестве своей продукции. Наверное, это я должен был сказать спросившему меня зрителю.
Раньше, когда у нас, как говорят, никакого секса не было, мы жили нормальной жизнью и греха не знали. Потом пришел товарищ Познер, открыл заветную дверь, и пошло, поехало. Секса стало выше крыши. Еще больше его появилось, когда к нам начали привозить дешевые антрепризные спектакли: на сцене стол, два стула и разбитная пара молодых. Он и она. А между ними такая любовь, что туши свет.
Теперь эти спектакли штампуют и у нас. «Путники в ночи» российский режиссер Дмитрий Астрахан поставил в Рижском Русском театре как раз в таком ключе. Современный дизайн, зоологическая любовь и никаких других проблем. Для нашего театра стало уже нормой, что любая серьезная тематика – социальная, политическая или, например, нравственная в спектаклях отсутствует напрочь.
«Путники в ночи» - спектакль облегченный до воздушного состояния. На сцене муж изменяет жене с юной аспиранткой. За этим делом их неожиданно застает вернувшаяся из командировки жена. С этого места спектакль начинает фонтанировать целой серией вывернутых наизнанку анекдотических ситуаций. Совершенно не мотивированных, как все перверсии.
Не проходит и пяти минут, как уличенный в адюльтере муж делает виноватой в своей измене жену. А затем вообще ни с того, ни с сего обвиняет ее, что в поезде она ему, наверняка, тоже изменила. Ситуация складывается глупее не придумаешь. Оставшиеся полтора часа на сцене идут нелепые разборки - действительно ли жена ему изменила и если да, то как она это сделала.
Вот такой спектакль. Но парадокс в том, что если вам захочется пойти в наш театр посмотреть что-нибудь такое эдакое, я вам посоветую именно этот спектакль. «Путники в ночи» вам понравятся больше, чем всё остальное из поставленного в этом сезоне. Спектакль сделан современно, крикливо и динамично. Сцена оформлена в стиле модной квартиры. Некоторые даже считают, что это настоящее реалити-шоу, настолько тут все близко к реальным условиям. Как будто перед участниками этого действа поставлена конкретная задача – кто из них элегантнее выкарабкается из семейного конфликта.
Жаль, постановщик не догадался именно так обозначить жанр. «Путников в ночи» он назвал мелодрамой. Но на мелодраму спектакль не тянет. Я думаю, он это сделал только для того, чтобы завлечь зрителя. Мелодрама это кусок жизни, а на сцене какой-то несусветный разговор о сексе. Скорей это похоже на фарсовую комедию, когда одна нелепость тянет за собой другую. Только зал почти не смеется. Потому что идет пошлая неинтересная болтовня чуть ли ни о технике секса. Лишенная какой бы то ни было искры божьего дара, называемого режиссерским талантом, и элементарного вкуса. Нам даже демонстрируют, в каких конкретно позах удобнее заниматься сексом в условиях тесного купе.
Кстати, эту пьесу малоизвестного питерского автора Олега Данилова можно было поставить совсем по-другому. Не как реалити-шоу, а в виде дурного сна, приснившегося после прелюбодеяния мужу, о том, что жена могла в поезде изменить ему тоже. В спектакле возникло бы хоть какое-то подобие нравственно-психологической проблемы. Но постановщик избрал путь попроще. Он все решил в стиле постмодернистской «новой искренности». Здесь обнажаются все тайны, интимное становится достоянием публики, а позы полового акта демонстрируются без тени смущения.
Да, такие вот дела. Куда несет тебя, русский театр? В общем потоке наша бывшая Русская драма (гордое все–таки было имя, ко многому обязывающее) за последнее время заметно съехала вниз. Не в смысле актерского мастерства. Актерский состав как раз делает все, что в его силах, чтобы удержать марку. Хороша в «Путниках» Татьяна Лукашенкова. Под стать ей Игорь Чернявский, хотя как герой-любовник он свой уже неспортивный торс мог бы и не обнажать. Как всегда в ударе Яков Рафальсон. На сей раз он азартно играет нечто среднее между свадебным генералом и клоуном на пенсии. Бегает, прыгает, кувыркается – откуда только силы берутся.
Русский театр - и наш Рижский в том числе - заметно сдает позиции в другом. В смысле постановочного, режиссерского ремесла. Вместе с русской литературой и кинематографом он все глубже погружается в рассчитанный на тинейджеров и прочих юниоров-неофитов мир криминальных и любовных приключений. Стремится уйти от «взрослых проблем» как можно дальше. Лишь бы не говорить с сидящей в зале публикой ни о чем серьезном.
Ко мне после спектакля подошел зритель и спросил: «Вот вы - критик, скажите, зачем наш театр ставит такие спектакли?»
Я, признаться, даже растерялся. Что я должен был ответить? Что публике они нравится? Зал им восторженно аплодирует и дарит актерам цветы. Все наши СМИ – газеты, радио, телевидение – хвалят каждый новый спектакль Рижского Русского как величайшее достижение театрального искусства. Так что у театра нет никаких оснований сомневаться в качестве своей продукции. Наверное, это я должен был сказать спросившему меня зрителю.
